城市是美学与文化的复合文本，是历史记忆的多棱镜。
当我们看到这座城市的时候，城市已经成为如今这样，累积着诸多历史的样子。
重庆并不体现为千篇一律的摩天大楼，而是呈现为各个时代、各具风格特点的历史建筑。这些建筑记录着时代的变迁，蕴含着地域文化特色，充盈着不同的建筑智慧。在这样的建筑中，再加上具备现代美学、时尚生活以及潮流文化的各种元素，就构成了一个区域乃至一个城市的文化地标和美学符号。
作为重庆打造国际消费中心城市的核心承载地，寸滩国际新城成为比肩CBD的高地，而其中的金山片区，围绕时尚潮流、文创主题等多个能级进行更新，其中，金山意库是高品质生活示范区的典型代表。已然成形并成熟运营6年的金山意库，早已用自己特有的调性，引领了城市无限趣味化的体验场景化设计。
这个矗立在两江新区的文创产业园，建筑本体是城市工业化的产物，但在城市蓬勃发展的今天，过去的建筑，按照城市的内在发展秩序和产业更新规律，妥帖地嵌入在寸滩国际新城这个城市提档升级的热点区域中，成为整个区域的高品质生活示范区。
也是重庆的。
金山意库原址，是一组年轻的厂房。这批厂房修建于2004年，当年曾租给机械、电子、印刷、科技等各种业态的中小企业工厂。
不长的时间，汽博中心一带从城郊变成了城市副中心，2015年，时任重庆市市委领导被邀请参观招商蛇口深圳总部的南海意库项目，对意库产品系的城市升级模式表示认可，很快与南海意库开发单位招商蛇口签署了《合作协议》。2015年年底，金山意库一期动工，2016年12月亮相大众视野，2020年，昔日的厂房成为已全部蜕变为如此的模样。
在当年的招商手册中，金山意库曾经这样描绘这个项目的目标人群：“致力于为本土艺术家、设计师、创意人，提供最前沿的文创资源、思维导向、政府支持及企业孵化，以求更专业化地帮助其实现艺术梦想，携手文创精英共同引领重庆文创产业的整体提升。”
这个命题，即使放在今天也历久弥新：关于一个城市的艺术梦想，也关于那些艺术家、设计师、创意人所要打造的一切。
回到两江新区致力于打造“高品质生活示范区”的此刻，高品质生活曾经被体现为光环购物公园、寸滩邮轮母港、体现为礼嘉智慧公园的5G、VR、自动驾驶……但除却品牌与科技，更多与物质无关的品质在金山意库得以更清晰的体现。这是属于审美、艺术、精神的区间：在这里没有奢侈品的炫耀，也没有全新潮流的裹挟，更多能看到的是对艺术与审美的探寻。
这是金山意库和库民们，对高品质生活的另一种认定。
在这样的价值观下，金山意库从面世之初，就呈现出一种特殊的反商业特质。
有别于老房子的深底色，年轻厂房色调上以青灰与白为主，曾经工厂建筑的简单直白，成为新时代下极简主义的另一种建筑语言。巨大的落地窗，成为商户们布置软装的主景观，更重要的特点是，在改造设计和运营金山意库的时候，业主方将“社区”概念引入到园区中。在项目改造层面，开发单位放弃了部分一楼铺面面积，采用了架空首层，联通街区的方案。由此，园区与城市区域界限弱化，连成一体；建筑与城市关系得以重塑，“新型社区化创意园区”策略用“漂浮的盒子”概念落地。
放弃一楼面积，这很不商业：这意味着面积单价最高的空间被共用。除此之外，金山意库也很不重庆——重庆是9D魔幻、火锅、热血、轻轨、千寻……金山意库则有些特立独行：它不够喧闹，也不够火辣，它有着重庆人很少提及的敏感和细腻，在与城市血脉相连的街区里，它像是一个巨大到没有围墙的美术馆，触目所及都是装置艺术。
2018年，金山意库广场立起了一组庞大的、锈铁艺术雕塑，第一天布展，工人师傅立了MADE四个字，引来许多人打卡围观。“太摇滚了，广场上写MA DE”。结果第三天工人将雕塑安装完毕，是“MADE IN CHINA”。通过结构的扭曲，让正反双面看起来都是正面。这组雕塑就是隋建国老师的《中国制造》，被放置于金山意库主广场处。
雕塑背后是一片樱花林，细碎的小石砖中透着青草，周末和节假日草地中会喷出弥漫的雾气。樱花的一侧是空中花园，《花草亭》的装置作品，银色切割镜面，几何块面的支撑，将一片花园支撑在三米高的空中。在花草亭下，挥舞丝巾的阿姨和纹满花臂的摇滚青年，和谐地共处拍照，在一定程度上取得了审美的共识。
公共艺术装置的有趣之处就在于，没有了常规展览的仪式性后，公共的参与性解构了艺术的纷繁复杂，每个人对于艺术装置都可以有自己的见地。
不进任何一个店，也不提任何产业。光在广场转一圈，即使带着孩子的老人，也能知道：“这是艺术，一看就厉害”。这是两江新区“国际艺术轴”，由重庆市雕塑学会具体实施，邀请了国内外（“一带一路”沿线）艺术家或设计师，以独立创作或“1+1”模式完成7件国际艺术轴作品的创作并落地在金山意库，在艺术与场所、与公众的融合中，实现公共雕塑的跨界。金山意库赋予了城市美学与文化相融的地标，艺术、产业、商业，相互融合的力量，让项目超出“地段”这个天赋的元素。
这是一种基调，也是一种气场。
文创园区中的自营艺术空间很常见，但多以小空间、小体量呈现，像金山意库这样以一栋楼的体量打造自营的ADC艺术中心，每年举办10余场文化艺术展览，并面向公众免费开放的文创园区并不多见。这由此奠定了金山意库的文化艺术氛围基调，搭建起市民与文化艺术无界接触的平台，让文化艺术成为日常生活，并扎根于城市之中。
在这样的氛围中集纳起来的近300商户，随机散布在园区中，撑起了城市精神和美学的一面，也给金山意库带来了成为文创产业高地的底气。
金山意库是重庆艺术资源的富集地。其中ARTDEPOT艺术仓库落地金山意库已经三年，创始人、董事长，独立策展人、艺术品经纪，艺术投资顾问赵倩影，先后就读于四川美术学院（装饰艺术设计系）、UNIVERSITY OF MISSOUR （FINE ART）、中央美术学院人文学院（艺术品投资与管理专业），曾在全球策划过超过100场艺术展览，艺术仓库常年有不同的展，品质都极在线。
被称为中国当代最炙手可热的80后艺术家之一的张占占，红色PUPU熊的形象经常出现在北京国贸、望京的街头。2020年工作室搬入金山意库之后，一年内连续5场展，并完成了蓝精灵全球唯一联名作品。同一年，惠唯也正式成为金山意库ARTDEPOT艺术仓库独家签约艺术家，他的创作从架上绘画再到雕塑，衍生出独特的IP形象TIMMY和TAMMY，他以这个双重人格的木偶衍生出商业、品牌等联名开发，公众艺术项目也相继在九龙意库和东湖意库落地。除此之外，艺术仓库的公共艺术项目在地外溢，直至寸滩国际时尚消费区主街区、礼嘉智慧公园、光环闪闪……金山意库的文化艺术实现了生长外溢，促了艺术照进商业。
浅美术馆（QIAN ART MUSEUM）由职业策展人陈志伟先生于2020年发起和创办，位于重庆市两江新区金山意库文创园。是集艺术展览、国际文化艺术交流、公共教育、学术研究、商业展览、文创开发、高品质社群互动为一体的综合艺术空间。浅美术馆追求基于真实情感的艺术表达。艺术并不神秘，艺术品可以被看懂，艺术行业的水也可以很“浅”。
浅美术馆当前正在举办达利「神曲」版画真迹展，展出了20世纪最伟大的超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利为但丁《神曲》创作的100幅插图，分别对应《神曲》的100曲。这组作品，是达利在当时对于之前的艺术探究的一个阶段性总结的集大成之作，结合了超现实主义的观念、精湛的绘画技巧，以及对新科学的认知和理解，用跨学科的艺术形式、他特有的怪诞风格和充满梦境氛围的图像向我们展现但丁游历地狱、炼狱及天堂的旅程。
金山意库艺术家工作室连廊也入驻了众多知名艺术家，傅文俊、张占占、惠唯、侯佳男……诸多艺术家都在金山艺术工作室里创作自己最新的作品。围绕ADC艺术设计中心，金山意库打造艺术产业生态，支撑艺术家的创作，稳定的创作空间让艺术家得到支持，意库集合品牌的打造，也深化着艺术家的孵化、投资与艺术品市场的推动。
为了更好地实现文化艺术的生长外溢，金山意库以产业生长逻辑，参照“前店后厂”的商业模式，推出创·展·研·售“产业孵化模式”，完成ADC艺术设计中心、ECOOL ART艺术品商店、艺术机构、艺术家工作室的有机串联，形成了金山意库独有的文化艺术产业生态，实现了“内容创作有场地、成果展示有空间、作品销售有渠道”。
以金山意库文化产业生态为原点，金山意库辐射的艺术活动，渐进式地吸引着本土艺术、文化与设计相关人士。
在金山意库，每年都有常规艺术活动：“两江创意活动月”“ECDF金山意库设计节”“金山意库儿童艺术节”和“金山意库青年艺术节”并称四大IP活动，内容有别于简单的商业艺术展，而是公认具有圈内的创新性和引领性。例如儿童绘画作品展的艺术形态不限于儿童画，而是包括了装置跨界艺现场、儿童公益摄影展；青年艺术节也以“小幅作品收藏推广计划”为主力，将青年艺术设计力集合，共同推广了重庆艺术的力量，并将全国的艺术家力量汇聚重庆。ECOOL ART艺术品商店也以“艺术量贩”模式，定期推出潮流、国风等不同主题的快闪主题内容，空间虽小但每处都是一个打卡拍照场景。
这些IP活动与快闪空间，是园区产业与不同的企业、协会、个人共创的产物，活动中，既有园区对本土艺术、文化与设计力的培养，又使活动真正成为链接大众的触点。
金山意库的建筑调性塑造于开发前，但对这个城市的影响，却更多产生于诸多艺术家、设计师、创意产业主理人入驻之后，共同生产的源源不断的创造力。
位于ADC一楼的“壹集”，是最先让金山意库出圈的商家。这个业内大咖谢柯老师主理的买手店，极具个人风格，经常被全国知名设计师、时尚买手、艺术家、明星光顾。《梦想改造家》常客赖旭东设计师的独立设计工作室“东西家居”也落地金山意库，独立设计家具品牌“LIVIN' 利物因”，全国最大旗舰店也在金山意库，走进店里就能闻到香樟木味，很东方也很清新，冬季的真火壁炉、夏季院子里的山楂树，都是生活美学爱好者的打卡点。
有了头部家居美学品牌在金山意库的扎堆，再得益于金山意库保留了原有建筑可以配置LOFT的层高优势，以及低密度楼宇空间和文化艺术氛围，也吸附了各类创意设计产业入驻。
艺术不代表遗世独立，人间烟火中，落地眼耳口鼻舌的享乐生活，金山意库也有独特表达。吃喝玩乐打卡拍，要的不是千篇一律的网红机位，更是独树一帜的态度，是与众不同的设计，以及关于生活美学无处不在的细节。
在金山意库，你随时有可能闯入一些罕见的业态——曾经的杂志主编、设计师吴桐在ADC三楼连廊尽头MUCHMORE马奇猫，甄选各地陶土等器皿。器物有韵，也有东方的意，几次陶土展，在小圈子里极有垂直的深度。
致力于红珊瑚文化传承与保护的青珊，收藏的红珊瑚艺术品只选用生长于日本海的顶级阿卡原料，经过匠人精心手作，每一件艺术品都呈现出红珊瑚独一无二的温润色泽。除了欣赏到美丽的红珊瑚之外，这里还是一间雅致的茶舍——考究的家具、典雅的花器、精美的茶器，品位不俗，当真是一个闻香品茗的好去处。
吃喝玩乐，无不与艺术相关，在金山意库，这是自然而然不需要解释的事情。最出圈的格外小馆·GAAGAA包容着多元化的味觉系统，GAA的发音，既是重庆话口语中的肉，也是方言中的家公家婆，很温柔很逍遥，斩获过若干远道而来的粉丝。
贤美术馆餐厅则兼备了观展与聚餐：它是艺术展厅，也有创意融合菜。观展时可聚餐、下午茶也可能收藏艺术品，各个季节有主题画展，也有新菜。大概只有在金山意库这种兼备艺术气质和烟火气息的场所，才会出现这样一家开在美术馆里的餐厅。
从招商运营开始高起点的美学门槛，让金山意库优质文创园区风格日渐浓厚，成为重庆当下活跃的美学体验场域。对于金山意库来说，更重要的是所有参与者都有共识，齐心赋予每个细节以灵魂。“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”。当这种“意识”成为包括运营者与商户的共识，才能在舒展自己想法之余，传达对品味、艺术、理想和生活的私人理解，而非追逐当下流行，并让这个场域获得更多审美价值的叠加。
金山意库的前世今生，是一个很长的故事，关乎时代的浪潮、城市的发展与抉择。
关于“高品质生活示范区”，对于“高品质”生活，金山意库给出了独有的价值，在精神世界里，金山意库与所有商家，以不同领域、属性的规划，为市民提供创意设计与生活方式的体验，践行着城市对艺术的期许。它加持着区域，也召唤着与这个区域同频的人，用20年前的厂房和6年前创立“金山意库”的初心，完成了城市又一段时光里新地标故事的书写。